Blog personal de Alejandro Castroguer

En el blog de Alejandro Castroguer podrás estar al tanto de las noticias que generen las novelas "GLENN" (Premio Jaén de Novela 2015), "LA GUERRA DE LA DOBLE MUERTE", "EL ÚLTIMO REFUGIO" y "EL MANANTIAL", y las antologías "Vintage'62: Marilyn y otros monstruos" y "Vintage'63: J.F.K. y otros monstruos" entre otras. Además, es lugar de encuentro para amantes del cine, la literatura, la buena música y las aventuras del Rey Mono.

martes, 29 de junio de 2010

Un clásico antibelicista: Matadero Cinco (K.Vonnegut)





Título: Matadero Cinco
Título Original: Slaughterhouse Five (The Children Crusade)
Autor: Kurt Vonnegut
Año: 1959
Género: Realismo/Belica
Editorial: Compactos Anagrama
Encuadernación: Rústica, tapa blanda


Este es el primer libro que leí de su autor. Antes no había probado nada de Vonnengut y la verdad es que me sorprendió agradablemente. El libro tiene fuerza, ingenio, habilidad a la hora de describir algunas situaciones... Lo que nunca se me ocurrirá afirmar es aquello de que este libro es de Ciencia-Ficción, porque para mí no es suficiente esa paranoia de que el protagonista es llevado en platillo volante hasta Trafalmadore. Lo más lógico es encuadrarla en el género antibelicista.

Os dejo por aquí algunas perlas:

"... el alemán agarró al americano por el abultado pecho con un gesto que parecía fuera a sacarle el corazón, y le arrancó la Biblia a prueba de balas.

Una Biblia a prueba de balas es una Biblia lo suficientemente pequeña como para que un soldado pueda llevarla en el bolsillo de su camisa, sobre el corazón, y está forrada de acero."


"... la placa colgada del cuello... Aquello parecía una galleta, pero con una ranura en medio. Así, un hombre fuerte podría partir la placa con las manos, en el caso de que Billy muriera ... una mitad quedaría colgando de su cuerpo, y la otra identificaría su tumba."

Esta escena es realmente interesante, todo un alegato escondido tras una locura tan inocente como absurda. El bombardeo de Dresde visto como una película marcha atrás:

"Era una película sobre la actuación de los bombarderos americanos durante la 2ª Guerra Mundial... Vista hacia atrás la historia era así:
Aviones americanos llenos de agujeros, de hombres heridos y de cadáveres, despegaban de espaldas en un aeródromo de Inglaterra. Al sobrevolar Francia se encontraban con aviones alemanes de combate que volaban hacia atrás, aspirando balas y trozos de metralla de algunos aviones y dotaciones. Lo mismo se repitió con algunos aviones americanos destrozados en tierra, que alzaron el vuelo hacia atrás y se unieron a la formación.
La formación volaba de espaldas hacia una ciudad alemana que era presa de llamas. Cuando llegaron, los bombarderos abrieron sus portillones y merced a un milagroso magnetismo redujeron el fuego, concentrándolo en unos cilindros de acero que aspiraron hasta hacerlos entrar en sus entrañas: los containers fueron almacenados con todo cuidado en hileras. Pero allí abajo, los alemanes también tenían sus propios inventos milagrosos, consistentes en largos tubos de acero que utilizaron para succionar más balas y trozos de metralla de los aviones y sus tripulaciones. Pero todavía quedaban algunos heridos americanos, y algunos de los aviones estaban en mal estado. A pesar de ello, al sobrevolar Francia aparecieron nuevos aviones alemanes que solucionaron el conflicto. Y todo el mundo estuvo de nuevo sano y salvo.
Cuando los bombarderos volvieron a us bases, los cilindros de acero fueron sacados de sus estuches y devueltos en barcos a los Estados Unidos de América. Allí las fabricas funcionaban de día y de noche extrayendo el peligroso contenido de los recipientes. Lo conmovedor de la escena era que el trabajo lo realizaban, en su mayor parte, mujeres. Los minerales peligrosos eran enviados a especialistas que se encontraban en regiones lejanas. Su tarea consistía en enterrarlos y esconderlos bien para que así no volvieran a hacer daño a nadie.
Los pilotos americanos mudaron sus uniformes para convertirse en muchachos que asistían a escuelas superiores. Y Hitler se transformó en niño... Y se imaginó que todos se volvían niños, que toda la humanidad, sin excepción, conspiraba biológicamente para poducir dos criaturas perfectas llamadas Adán y Eva."

Creo que es una lectura más que recomendable, aunque difícilmente catalogable. A ver quién de vosotros se atreve a hincarle el diente. Hacerlo por favor sin ningún tipo de prejuicios.

domingo, 27 de junio de 2010

"Elemental, doctor Freud", de Herbert Ross


TíTULO: Elemental, doctor Freud
TÍTULO ORIGINAL: The Seven-Per-Cent Solution
AÑO: 1976
DURACIÓN: 113 min.
DIRECTOR: Herbert Ross
GUIÓN: Nicholas Meyer
MÚSICA: John Addison
FOTOGRAFÍA: Oswald Morris

REPARTO: Vanessa Redgrave, Nicol Williamson, Alan Arkin, Robert Duvall, Laurence Olivier, ...

SINOPSIS (extraída de Filmaffinity): En el año 1890, el famoso detective Sherlock Holmes se ha convertido en un cocainómano que malvive en Londres. Después de una larga ausencia, su inseparable compañero, el Doctor Watson, vuelve a la capital inglesa para visitarle. Cuando llega a su casa, se encuentra a un Holmes paranoico, pálido y que desconfía hasta de su fiel amigo. Preocupado por su adicción a las drogas, Watson decide llevar al maestro de la deducción a Viena, donde vive el joven psicólogo Sigmund Freud, con la esperanza de que éste le ayude a superar su adicción.


Película de excelente factura donde todo está cuidado hasta el mínimo detalle, no en vano en 1976 fue nominada al mejor vestuario (amén de al mejor guión adaptado). Nada se encuentra fuera de lugar y todo encaja en su sitio, por mucho que el trío protagonista sea de lo más variopinto: Sherlock Holmes, el doctor Watson y Sigmund Freud. Y para encarnarlos tres nombres propios bien conocidos: Nicol Williamson ("Excalibur", "Robin y Mariam"), Robert Duvall ("Apocalypsis now", "El padrino") y Alan Arkin ("Sola en la oscuridad", "Que viene los rusos"). A ellos se les unen las aparaciones estelares de Vanessa Redgrave y Laurence Oliver, éste en el papel de Profesor Moriarty.



Tal vez el enfoque más original de esta obra sea su empeño por mostrarnos el lamentable estado del famoso detective por culpa de la cocaína. Hay que recordar que el título original es "La solución al siete po ciento", en clara alusión a la droga. Si en la obra de Doyle se habla de semejante mala costumbre que Holmes controla en todo momento y que le sirve de desahogo para sus periodos de apatía (y como tal es reflejada en otras tantas películas), en esta "Elemental doctor Freud" la adicción es innnegable y las consecuencias inimaginables. Por ello necesitará la ayuda del creador del psicoanálisis. La interpretación de Willliamson, que al principio puede no convencer del todo, gana con el trancurso del metraje, tanto que al final se identifica a las mil maravillas con el del Holmes más neurótico de la historia del cine.



Hacia el tramo final de la aventura creo necesario señalar el homenaje que hace el director a dos grandes clásicos a traves de una maravilloso persecución de trenes: "Los hermanos Marx en el Oeste", sólo falta que Sherlock grite aquello de Más madera, y a "El maquinista de la General ". Gustará a aquellos espectadores que se acerquen a ella desprovista de prejuicios y quieran un rato de diversión, y a los holmesianos de pro que no se lleven las manos a la cabeza ante tanto supuesto disparate. Apuntar en su debe que la presencia de Laurence Olivier, y por ende de Moriarty, sea testimonial, y que a Toby, el perro, el guión lo relegue a un papel tan secundario.

Muy recomendable por el puñado de actores que atesora y por mostrar la faceta menos amable de Sherlock Holmes. Yo por lo menos la he disfrutado al máximo.

viernes, 25 de junio de 2010

Gritos en el pasillo, de Juanjo Ramírez



TíTULO:
Gritos en el pasillo
AÑO: 2007
DURACIÓN: 77 min.
DIRECTOR:
Juanjo Ramírez
GUIÓN: Juanjo Ramírez
MÚSICA: Andrés de la Torre, Javier López Vila
FOTOGRAFÍA: Alby Ojeda
PRODUCTORA: Producciones bajo la lluvia / Perro Verde Films
SINOPSIS (filmaffinity): En esta película realizada con cacahuetes como personajes, un prestigioso ilustrador de cuentos infantiles es contratado por el director de un MANIcomio. Su misión allí será decorar las paredes con sus dibujos, para mejorar el ambiente del lugar.

Antes de nada recomendaros la web propia de la película:
http://www.gritosenelpasillo.es/index.php
En ella hay de todo, trailers, personajes, cómo se hizo, artículos de prensa ... todo un mundo donde perderse. Aquí os dejo uno de los trailers de la obra para ir haciendo boca:




El encargo de pintar los corredores del reciento se antoja sencillo para el protagonista, el Dibujante, máxime cuando se obstina en trabajar a todas horas, impresionado en parte por el ambiente. Pero en realidad dentro de Mani-comio nada es lo que parece. Trabajará día y noche (cuanto antes acabe, antes se marchará) pintando sobre las tristes paredes del inmueble, eludiendo siempre un pasillo oscuro, infectado de gritos y quejas.

Destacar la dificultad de un empeño semejante. Supongo que al equipo dirigido por Juanjo Ramirez no le tuvo que se fácil sacar adelante el proyecto. Sin embargo, la película está tan lograda que los 75 minutos que dura se hacen cortos y maldices el momento de los títulos de crédito finales.

Todos los aspectos técnicos son muy buenos, la fotografía, la música, los escenarios ... Y qué decir del guión del propio Juanjo Ramirez. Tiene frases que se quedarán grabadas para siempre en tu memoria, como Caducados Mentales o ¡Garrapiñarle!

De los personajes, amén del timorato Dibujante, destacar al amable y bondadoso Director del Mani-comio, amante de Verdi al que escucha a todas horas para combatir la tristeza del recinto; el Condcutor de Autobús que advierte al protagonista de dónde se mete, un hombre honesto que no se queja de su trabajo; el Enfermero Jefe en permanente mal humor, un tipo oscuro y siniestro del que se duda desde el primer encuentro; Marita, la Caducada Mental más inestable del recinto, un manojo de nervios y una criatura adorable que hará pasar algún mal rato al protagonista; y Herr Doctor, su acento alemán le delata, igual que su bigote sospechoso que lo asemeja en exceso a Hitler, inventor del método más terrorífico de control de los Caducados: ¡Garrapiñarle!

Es mi recomendación para este viernes ya que tan solo por 1,99€ podéis comprarla en la web citada más arriba. Quien espere grandes alardes técnicos a lo Tim Burton puede sentirse decepcionado porque esta obra no dispone de semejantes medios. Aquí encontrarás un producto honesto, artesano, un guión inteligente y unas interpretaciones de los cacahuetes más que destacables. Una película que hay que ver para poder hablar de ella.

Eso sí, antes de darle al play ... tened en cuenta el mismo consejo que le presta al Dibujante el conductor del autobús en que llega el Mani-Comio: Vigile su cordura.


martes, 22 de junio de 2010

Una recomendación literaria: El circo del Doctor Lao




Título: El circo del doctor Lao
Título Original: The Circus of Dr. Lao
Autor: Charles G. Finney
Año: 1935
Páginas: 157
Género: ¿Fantasía?
Editorial: Bruguera Nova

Encuadernación: Rústica, tapa blanda

En la contraportada se puede leer esto:"A una pequeña población de Arizona llega un día un circo. Es algo que ocurre a menudo, y a nadie habría de extrañar, de no ser porque las "atracciones" del CIRCO DEL DR. LAO son sátiros, quimeras, unicornios, esfinges, sirenas, medusas y otros seres para los que ni siquiera existe nombre en el lenguaje de los mitos.La irrupción de lo numinoso en lo cotidiano, tema recurrente de la literatura fantástica, se convierte aquí en pretexto para una corrosiva crítica de costumbres, que anticipa la rebeldía e insolencia de la narrativa contracultural, a la vez que prolonga la tradición de las grandes obras satíricas en la línea de un Swift o un Voltaire. Todo lo cual convierte la obra de Finney en un auténtico clásico en su género, y explica el extraordinario éxito que ha alcanzado al ser reeditada recientemente en Estados Unidos."
Conforme avance en la lectura iré ampliando el comentario. La primera impresión es verdaderamente buena. Sencilla en su escritura, profunda en su reflexión sobre el circo de la vida y de los hombres.


En la caseta del mago adivino Apolonio, fijaros bien con que se enceuntra la pobre viuda señora Cassan cuando va a preguntar por lo que le deparará el futuro:
"Mañana será como hoy, y pasado mañana será como anteayer –dijo Apolonio–. Veo que los días que le quedan serán tranquilos, tediosos, una mera colección de horas. No viajará a ninguna parte. No pensará nuevos pensamientos. No experimentará nuevas pasiones. Se irá haciendo más vieja, pero no más sabia. Más rígida, pero no más digna. No tiene hijos, y sin hijos seguirá. De aquella ligereza que disfrutó en su juventud, de aquella extraña sencillez con la que una vez atrajo a unos cuantos hombres, ya nada queda y tampoco la recuperará nunca más. La gente que hable con usted o que la visite lo hará por pura piedad, no porque usted tenga nada que ofrecerles. ¿Ha visto alguna vez cómo se va volviendo marrón, cómo va muriendo una vieja mazorca, sin empero caer de la caña, mientras los pájaros revolotean sobre ella sin prestarle atención? Eso es usted. No puedo ver su lugar en la economía de la vida. Una cosa viva puede crear o destruir, según su capacidad y capricho, pero usted no hace ni una cosa ni otra. Usted vive de sueños, soñando con cosas bonitas que desearía le hubieran sucedido, pero que nunca le sucedieron; y se pregunta vagamente por qué las jóvenes vidas que la rodean y a las que de vez en cuando reprende por algún error imaginario nunca la escuchan y parecen huir cuando usted se aproxima. Cuando muera será enterrada y olvidada, y eso es todo. Los amortajadores pueden encerrarla en una caja a prueba de gusanos y así sellar para toda la eternidad la arcilla de su inutilidad. Y en cuanto a todo el bien o el mal, toda la creación o destrucción que pueda haber realizado en vida, puede que sea como si nunca hubiera vivido. No puedo ver ninguna finalidad en una vida como ésa. Lo único que puedo ver es un vulgar, inútil vacío."

Y ahora mirad qué descripción del Perro de los Bosques, tan fantasiosa que uno sueña con la hora en que un artista de la talla de Miyazaki pudiese llevarlo al dibujo animado:
"... bestia única entre todas las bestias, el perro de los bosques. Criado en las praderas del norte de China, este animal es el símbolo viviente de la vegetación, de la fecundidad, de la vida perenne, del estado transicional entre el vegetal y el animal. Los mayores científicos del mundo han estudiado a este perro y no llegan a decidir si es flora o fauna. Cuando ustedes lo examinen, señoras y caballeros, se darán cuenta de que, pese a que su forma no difiere de la de un perro normal, sus diversas partes corporales son las de las plantas. Sus dientes, por ejemplo, son duras y finas espinas; su cola es un manojo de helechos; su pelo es hierba; sus uñas son metálicas; su sangre es clorofila. Seguramente es éste el animal más curioso que vive bajo la capa del cielo. Le alimentamos a base de manzanas y avellanas verdes. A veces, pero no con demasiada frecuencia, come también frutos de dióspiro."


Un pequeño clásico que NO debería pasar inadvertido. Si lo ves en una tienda de segunda mano por unas perras gordas no dudes en llevártelo. De poco importa que no quedemos con ganas de más, que la obra se nos haga corta, que le pidamos más al final.

viernes, 18 de junio de 2010

Entrevista a Athman, creador de "Athnecdotario Incoherente"


Hoy tenemos entre nosotros al hombre que se esconde detrás del nick de Athman. Conseguimos que nos responda un buen puñado de preguntas. Agradecerle la rapidez en devolver la entrevista.



GDM pregunta: -En realidad Atham M.Charles es ...

Athman responde: -Un tipo normal. Un currito que vive en un pueblo de 7000 habitantes donde nunca pasa nada pero siempre ocurren cosas. Alguien que se gana la vida trabajando en la obra y que cuando su trabajo y su familia le dejan algo de tiempo, acostumbra a sentarse en su sofá a disfrutar de un buen libro y comentarlo después con algunos amigos en su página web, además de colaborar como moderador en un foro llamado Somos Leyenda. La definición más acertada es la que siempre uso en la red para presentarme: Montañero venido a menos, boxeador vapuleado, albañil en el andamio, lector empedernido, amante de la sci-fi y el terror, casado y con hijos….


-Para empezar, ¿desde cuándo tu afición por la lectura? ¿Hay alguien que te animara a ello, algún ejemplo a seguir?

-Debo decir que en mi casa, el hábito de leer y el propio placer por la lectura siempre han estado presentes. Siempre recordaré a mi abuela, por la que siento devoción, sentada en su sillón y disfrutando de sus novelitas del oeste. Silver Kane, Marcial Lafuente Estefania, Clark Carrados...Ella se mostraba orgullosa,sin más pretensiones, pues como solía decir, apenas pudo ir a la escuela de niña y aprendió a leer y escribir por su cuenta. Mi madre adquirió también el hábito y fue ella la que, en vista de mi pasión por los libros, tomó la decisión de regalarme uno por cada evento que supusiera la necesidad de hacerme un regalo. Reyes, navidad, mi cumpleaños. Cualquier fecha era buena para que me encontrase con un nuevo título para mi colección.


-Como somos los que hemos vivido y en nuestro caso lo que hemos leído, ¿existe algún libro indisuloblemente unido a tu adolescencia?

-Si, desde luego.. Tuve una época donde los clásicos juveniles copaban todas mis lecturas. Tuve una fijación bastante preocupante con Salgari. Entre la saga de Sandokan y la del Corsario Negro, pasaba horas y horas. Me hacía sentir extrañamente fascinado, esa mezcla de aventura y fatalismo que desprenden sus obras.
Más adelante, empecé a descubrir otro tipo de literatura que es en la que me muevo a día de hoy: la ciencia ficción y el terror. La culpa la tuvieron unos pocos títulos que cambiaron mis aficiones para siempre: "El Misterio en la Isla de Tokland", de Juan Manuel Gisbert,"Viatge a l´interior de un gra d´arena", de Raimon Esplugafreda ,"Hem nedat a l´Estany amb Lluna Plena", del mismo autor y la más emblemática y decisiva de todas: "El Dia de los Trifidos", del gran John Wyndham. Ahí fue donde verdaderamente caí rendido ante estos géneros.
A partir de entonces, empecé a revisar los clasicos y ya no pude parar.George Orwell, Aldous Huxley... Fue algo progresivo. Desde Stephen King a Dean Koontz, pasando por Asimov o Ray Bradbury, todo lo demás vino rodado.


-¿Eres de los que terminan de leer lo que empieza aun cuando la obra no te motive?

-Por norma general, sí. Intento convencerme de que por tediosa, absurda o ilegible que pueda parecer una obra, siempre hay algo que se puede sacar de ella. Naturalmente, ese engaño no siempre funciona y a día de hoy, hay un par de novelas a las que he sido incapaz de enfrentarme en duelo y salir airoso. Me vas a permitir omitir sus títulos, pero te aseguro que me parecieron un auténtico peñazo, por mucho que otros las han ensalzado una y otra vez (algo totalmente incomprensible para mí) y las he dejado por imposibles tras algunos intentos infructuosos.


-Apartándonos de los géneros de Terror, Fantasía o Ciencia Ficción, ¿te atreves a apuntar una novela y un autor?

-A voz de pronto, me viene a la mente un título que me gustó mucho: "La Orden", de Tim Willocks. Disfruto mucho con la novela histórica o pseudo histórica. "No digas que fue un sueño", de Terenci Moix o "El Muchacho Persa", de Mary Renault me parecieron deliciosas.



-¿Qué piensas cuando un hombre que lo ha sido todo en el género zombi como George A. Romero firma últimamente unas películas que calificaremos de discutibles?

-Te lo resumiré en una frase: "Todos tenemos nuestro momento y el suyo, mal nos pese, ya quedó atrás" Este hombre creó todo un universo y le debemos dar las gracias por ello. Pero a mi entender, todo fue un accidente. El jamás imaginó lo que supondría rodar "La Noche de los Muertos Vivientes" y aunque supo mantener el nivel con las dos siguientes películas, eso fue todo. Tuvo su momento, lo aprovecho lícitamente, nos dio grandes satisfacciones con ello... pero debería haber sido capaz de parar cuando tocaba.


-Cambiando de tema, ¿cómo surgió la idea de una web como la de Athnecdotario Incoherente?

-Si te digo la verdad, ni yo mismo lo tengo aún demasiado claro. Supongo que fue un cúmulo de circunstancias. Yo siempre he sido lector de blogs de temática parecida. Tenia curiosidad por probar como era este mundillo y creí que un buen modo de hacerlo, era creando mi propio sitio. Mi intención no era otra que la de ir comentando con tranquilidad y sin objetividad ninguna, la última novela que había leído o la última película que había visto, así sin más.
Eso resulta evidente en las primeras entradas, donde la dinámica era muy distinta a la actual. Poco a poco, fui conociendo a gente y la cosa se fue complicando. Tuve la suerte de topar con algunas personas que me ayudaron muchísimo y que pusieron de su parte para que la página fuera cada día a más. El hecho de contactar directamente con los autores de las obras que leemos fue algo definitivo y que supuso un cambio de rumbo radical. Y ahí seguimos.



-Si se me permite la maldad elimino Stephen King para preguntarte, ¿a qué autor foráneo te gustaría entrevistar para Athnecdotario Incoherente? ¿Por qué?

-Cómo me conoces...jejejejejejeje. Pues mira. Alguien a quien me gustaría ver sometido al test del Athnecdotario es Dan Simmons. Este tío es un monstruo de las palabras. Otro al que le tengo ganas es a Max Brooks, autor de la mejor novela de zombies jamás escrita: "World War Z".


-Háblanos del Primer Certamen de Literatura de Terror y Fantasia Oscura "Realidad Incoherente". ¿Cuáles son las metas marcadas con este Certamen?

-Siendo sincero, a lo único que aspiro en este momento es en que haya una participación masiva. Hay muy buenos escritores con muy buenas historias esperando a que alguien les dé un vistazo. No me considero ni el más apto ni el más capacitado para ello, pero por suerte, tenemos un jurado excelente compuesto por autenticos profesionales del sector (nótese aquiícómo me hincho de orgullo y me paseo luciendo palmito) y estoy convencido de que encontraremos verdaderas joyitas que merecen que la gente las descubra, aunque sea desde un sitio tan modesto como nuestra página.
La intención es clara. Esta es la primera edición y como es comprensible, nos vamos encontrando problemillas con los que no contábamos, debido a la inexperiencia. Pero nuestro deseo es que el Certamen arraigue entre los aficionados y los autores y que en próximas ediciones vaya cada vez a más, hasta lograr encontrar un hueco y llegar a ver al "Realidad Incoherente" convertido en un clásico y un referente dentro del mundillo de los Certámenes en nuestro país. Casi nada..JAJAJAJAJAJAJA.


-Para desconectar, ¿qué tipo de música o cine te gusta consumir?

-Depende del momento y las circunstancias. Hay días en que me sale la vena cañera y opto por el heavy, el nu metal o el gothic Metal (no me va el metal pesado. Me carga) y otros días que vuelvo a mis raíces rockeras y me paso la tarde escuchando viejos temas de música negra. Soy un amante incondicional de los viejos oldies norteamericanos:Rock and Roll, Gospel, el blues, Musica Soul...The Sisters, The Platters, The Shirelles, Marvin Gaye,BB King, John Lee Hoocker, Chuck Berry...
En cuanto a cine, tres cuartos de lo mismo. Dependiendo del momento, cualquier buena peli me viene bien, tanto me da que sea algo comercial como si es serie B o incluso serie Z...


-¿Cómo descubriste "La Guerra de la Doble Muerte"? ¿Qué opinión te merece?

-Qué te voy a decir a ti que tú no sepas, amigo mío...La verdad es que fue algo curioso. Como algunos ya sabéis colaboro como moderador en el foro de Somos Leyenda y allí, entre otras cosas, tenemos una sección dedicada a los relatos y novelas online. Una usuaria del foro me comentó en un post que conocía de la existencia de una blog-novela que servidor debía conocer. Me la recomendó con tal pasión y tan convencida de que iba a gustarme, que no pude menos que satisfacer sus deseos y de paso, a mi propia curiosidad. El resto, como suele decirse, ya es historia.
Siendo honesto y sin que parezca que me siento influido por nuestra amistad (que la hay) , es de lo mejorcito que he leído en mucho tiempo. Para mí ha supuesto un soplo de aire fresco, de renovación de un género del que, lamentablemente, empezaba a sentirme un tanto saturado. Es una novela de zombies, sí. Pero eso no sirve para definirla, porque en ella, lo que menos importa es la sangre, las visceras o las tecnicas de supervivencia... Allí, lo que realmente importa, son las emociones, los sentimientos, el discernir qué es aquello que nos hace humanos y a la vez, mostrarnos al monstruo que habita dentro de cada uno de nosotros.
Una lectura exquisita que sorprende a todos, tanto los habituales al género como aquellos que jamás han leído nada sobre ellos.


-Aunque no has leído la obra entera, ¿a quién prefieres: Judith, Jonás o Salvador?

-Sin lugar a dudas, Judith. Me llamo la atención desde la primera entrada y a medida que fui avanzando en la lectura, no dejaba de sorprenderme la complejidad del personaje, con sus contadicciones. Su hambre y su miedo. Su horror, su fealdad y su humanidad.


-Muchas gracias, Athman, un placer tenerte en el Blog de "La Guerra de la Doble Muerte". Espero que el trabajo conjunto entre nuestras páginas se prolongue en el tiempo.

-Gracias ti por todo y no dudes de que, a buen seguro, vamos a hacer algunas cositas interesantes. Lo primero, ver publicada de una vez a la GDM y disfrutarla en su totalidad y darla a conocer. Un abrazo y nos vemos.

martes, 15 de junio de 2010

Segunda referencia cinematográfica de la GDM

A lo largo de la obra de la GDM las referencias y homenajes al cine, a la literatura o a la música serán constantes. Con estas entradas trataré de desvelar algunos de ellos. Si la primera referencia comentada era la que tomaba a "Psicosis" como modelo, aquí tenéis la segunda. Es tan breve que seguramente pasó desapercibida para la mayoría de los lectores. Es un mínimo homenaje al padre de los zombis en el cine, George A.Romero, y a su tercera película del género, "Day of the Dead" (El día de los muertos).

"
Con un golpe de cabeza señala la cama. Judith se acerca a ella sin entender qué diablos quiere decir.
-Debajo, mire debajo.
Judith mastica un insulto. Se incorpora impulsada por un resorte. Moviendo negativamente la cabeza se aproxima a un calendario que hay a un lado de la ventana. Ayer noche no lo distinguió por culpa del pantano oscuro del dormitorio. Es de diciembre del año pasado, 2009. Debajo de cada día reza el nombre del santo de turno y la fase de la luna. Están tachados con grandes aspas los catorce primeros días. En la parte superior, la reproducción fotográfica de un campo verde esmeralda, infectado de barrigudas calabazas.
-Si quieres puedo llevarte conmigo –dice Judith al cabo de un rato. Es una propuesta que le hace dudar un instante. No en vano algo cambia en su expresión-. Pero necesito salir ya."

En el vídeo subido del inicio de la película en cuestión hay que fijarse a partir del segundo 48. Es muy visible el calendario. Ah, cuidado con el susto consiguiente.


viernes, 11 de junio de 2010

Guerra Mundial Z, de Max Brooks


Título: Guerra Mundial Z
Título original: World War Z: An Oral History of the Zombie War
Autor: Max Brooks
Año: 2006
Editorial: Almuzara
Páginas: 464 páginas

El autor (extraído de la Wikipedia) - Max Brooks (1972) es hijo del director Mel Brooks y de la galardonada actriz Anne Bancroft. Brooks ha seguido los pasos de su padre creando parodias en forma literaria. Desde 2001 a 2003, fue miembro del equipo de guionistas del programa de televisión estadounidense Saturday Night Live. También ha trabajado ocasionalmente como actor en películas y series de televisión y ha puesto su voz en series de dibujos animados.
Es autor de "Zombi - Guía de superviviencia", publicada en el año 2003. El libro explica detalladamente cómo sobrevivir a un apocalipsis zombie.


Contraportada - Por fin, toda la verdad sobre la pasada guerra con los muertos vivientes Max Brooks ha dedicado varios años a recorrer el mundo en busca de todos los testimonios que ahora reúne aquí sobre la guerra mundial zombi. Por insólito que parezca este libro, que algunos tildan de novela demasiado realista, es la parte censurada del informe que le encargó Naciones Unidas para que quedara memoria de “La Crisis”, los “Años Oscuros” o la “Plaga Andante”, principalmente conocida como Guerra Mundial Z. Al parecer había “demasiado factor humano”. Este libro aclara realmente cómo el doctor Kwang Jingshu descubrió los primeros casos y se destaparon las pruebas ocultadas por el gobierno chino sobre el gran estallido. También cómo surgió y se propagó el controvertido Plan Naranja de supervivencia, fruto de un oscuro cerebro del apartheid sudafricano. Además contiene los testimonios directos de gentes de la posguerra: contrabandistas de Tíbet, oficiales de servicios secretos de medio mundo, militares, científicos, industriales, políticos, ecologistas, supermodelos, gentes de culturas alternativas tras el cataclismo y muchos otros que lucharon para defendernos de la amenaza de los zombis. También de aquellos que no lo hicieron tanto e incluso de aquellos que creen que la lucha continúa.
Por fin, el mundo sabrá la historia verdadera de cómo la humanidad estuvo a punto de extinguirse. Desde el fin oficial de hostilidades se han producido numerosas tentativas para documentar la guerra zombi. Guerra Mundial Z es el relato definitivo, realizado por los propios supervivientes, de los detalles tecnológicos, militares, sociales, económicos y políticos de cómo la civilización estuvo al borde de la extinción en la lucha total contra el muerto viviente.
Un relato insólito y realista, lleno de interrogantes sobre cómo se comportó la Humanidad ante la gran amenaza de la extinción.


Reseña - A parte de la evidente preparación de Max Brooks a la hora de facilitar mil y un datos de distintas organizaciones y paises (para lo que supongo vital la ayuda de los que figuran en los agradecimientos), su nivel literario se demuestra a la altura del empeño. Dueño de un estilo fluido, conduce con sencillez y maestría esas entrevistas con los distintos supervivientes de la Guerra Mundial Z, porque no olvidemos que en la introducción es el propio entrevistador quien habla de su empeño por escribir un libro de memorias sobre la guerra ayudándose de las notas de su trabajo acumuladas para el Informe de la Comisión de Postguerra de Naciones Unidas, en vista de que el susodicho Informe se centraba nada más que en hechos y datos. El entrevistador necesita añadir un toque más humano a tanta cifra fría.

Esta novela ahonda la senda abierta por la primera novela de Max Brooks, "Zombi - Guía de superviviencia", notable éxito de ventas en todo el mundo (editada en España por Editorial Berenice). El día D la hora H para World War Z fue el día 12 de septiembre de 2006 (si hubiese aparecido un día antes, el 11 de septiembre parecería casi una broma de mal gusto). Para una mayor difusión se editó en dos formatos: libro y audiolibro. Para el audiolibro se contó con la voz de Max Brooks para encarnar al entrevistador, Alan Alda, Mark Hamill (antaño Luke Skywalker), Jurgen Prochnow, o John Turturro. Bastaron algo menos de dos años para que en 2008 fuese editada en España por Editorial Almuzara.

La obra se estructura en 8 grandes partes, a saber: Alarmas, Culpa, El Gran Pánico, Cambiando la marea, Frente de guerra en EEUU, Alrededor del mundo y por encima, Guerra Total y Despedidas.

Ya en la primera entrevista a Kwang Jing-Shu, un médico chino, que tiene que atender una urgencia sin sospechar que estaba ante el caso del paciente cero, se origina todo el drama de una historia, de una epidemia que no hará si no crecer por todas partes. Max Brooks se empeña en dejar bien claro que es el movimiento de personas, totalmente incontrolable, el que extiende la infección por toda la tierra. La emigración, la búsqueda de trabajo o de un lugar donde prosperar harán imposible la contención de lo que en el libro llaman la rabia africana.
Después llegará el turno de otras vías de contagio, como el mercado negro de órganos para trasplantes. A mí me ha impresionado el capítulo (entrevista) de Jacob Nyathi, donde la realidad de los zombis se hace patente de una forma demoledora. La huída del barrio de chabolas de Khayelitsha, en las afueras de Ciudad del Cabo (Sudáfrica), es una de las escenas más conseguidas. Seguramente con el relato de Sharon, esa muchacha traumatizada que se expresa como una niña, en que relata el asedio de los rabiosos a la iglesia donde se esconde (recuerdo ese casi grito cómico "que vienen los zortis, que vienen los zortis") y con la celebrada batalla de Yonkers, donde hay algo más de gore/vísceras.

En definitiva, la obra le sirve a M.Brooks como pretexto para radiografiar distintos comportamientos humanos y cómo la política y el dinero andan detrás de la mayoría de los desastres que se relatan en esta "Biblia" del Género Z.

miércoles, 9 de junio de 2010

Dos entrevistas al autor de la GDM, Alejandro Castroguer

Aquí os dejo los enlaces a dos entrevistas realizadas al autor de "La Guerra de la Doble Muerte", de futura publicación, obra de Alejandro Castroguer.


>> la primera en el blog de Athman "Athnecdotario Incoherente":


http://athnecdotario.com/2010/05/19/exclusiva-entrevista-a-alejandro-castroguer-autor-de-la-gdm-la-guerra-de-la-doble-muerte/


>> y la segunda en el blog de Pilar Alberdi "sobreliteraturafantastica":

http://sobreliteraturafantastica.blogspot.com/2010/06/el-libro-la-guerra-de-la-doble-muerte.html


Para cualquier pregunta que queráis hacerle podéis utilizar cualquiera de los dos links apuntados. Gustosamente responderá a la mayor brevedad.

martes, 8 de junio de 2010

The crazies (remake), de Breck Eisner

TÍTULO ORIGINAL - The Crazies
AÑO - 2010
DURACIÓN - 101 min.
DIRECTOR - Breck Eisner
GUIÓN - Scott Kosar, Ray Wright (basada en la hómonima película de George A. Romero)
MÚSICA - Mark Isham
FOTOGRAFÍA - Maxime Alexandre
REPARTO - Timothy Olyphant, Radha Mitchell, Joe Anderson, Danielle Panabaker, Christie Lynn Smith, Brett Rickaby,
GÉNERO - Terror



SINOPSIS - Los habitantes de cierto pueblo estadounidense (como es lógico todo sucede en Estados Unidos), sin que se sepa en un primer momento el motivo, sufren raptos de locura, tan repentinos como violentos. Después de los créditos iniciales, mientras se desarrolla un partido de béisbol, tiene lugar el primer brote. Un hombre penetra en el terreno de juego con una escopeta. Con el transcurso de los minutos todo se convierte de inmediato en una locura, sobre todo cuando el ejécito hace su aparición con la supuesta orden de controlar la terrible epidemia. Habrá en el pueblo quienes no acepten fácilmente las primeras versiones oficiales.


RESEÑA - Habiendo visto la versión original de George A.Romero he de decir, ya de antemano, que este remake es muy más dinámico y tenso que aquélla, no sólo porque la primera haya envejecido mal, sino porque ésta aporta secuencias de indudable gancho dramático (atención a la escena del túnel de lavado de coches; curiosamente en la GDM -La Guerra de la Doble Muerte- un túnel de éstos sirve de escondirjo a un perro abandonado que Salvador encuentra en una gasolinera).

El inicio es contundente, la imagen del pueblo en llamas. Es una manera como ptra cualquiera (quizá más efectiva) de mantenernos pendientes de lo que va a suceder. El flashback consecuente nos devuelve dos días atrás.

El mensaje de la obra (al igual que la de G.A.Romero) es indudable: la crítica feroz a los experimentos del ejército y los daños colaterales cuando algo sale mal y hay que atajar el problema. En estos dos films no hay zombis, aunque los infectados son altamente peligrosos. Si no tienen ningún arma a mano pueden llegar a morder. De indudable impacto es la imagen de la sesagora en mitad de la madrugada, el ruido infernal de la máquina encendida y la tensión que sube por momentos. Igualmente impresionante es la citada escena de túnel de lavado de coches o la del sanatorio de campaña y el sujeto del tridente (véase la portada).

Os dejo el Trailer de la película. Que lo disfrutéis.

viernes, 4 de junio de 2010

"El alzamiento" de Brian Keene


Después del breve paréntesis impuesto por el nacimiento de mi hija Nora el día 28 de mayo, retomo la periodicidad de las publicaciones del Blog, con reseñas, artículos y entrevistas. La noticia de la publicación de la GDM y la editorial encargada de hacerla habrá de esperar velando, precisamente, los intereses editoriales.



Título: El alzamiento

Título original: The Rising

Autor: Brian Keene
Páginas: 280 páginas
Género: Terror
Año: 2003
Premios: Ganadora del Bram Stoker 2003
Editorial: Dolmen Books
Año edición: 2010
Formato: Tapa flexible con solapas

El autor: Brian Keene, ganador del premio Bram Stoker, es el autor de No Rest for the Wicked, No Rest Redux, Talking Smack y 4X4 (coescrita por Geoff Cooper, Michael Huyck y Michael Oliveri). Es el único autor de terror nominado a cuatro premios Bram Stoker el mismo año. Sus historias cortas de ficción han aparecido en cientos de revistas y antologías. Keene también es el editor de la sección de ficción de Horrorfind.com y editor de la antología The Best of Horrorfind. Puedes saber más de él en www.briankeene.com. Le gusta escuchar a sus lectores y que mujeres hermosas le inviten a chupitos de tequila.


Contraportada: Nada permanece muerto mucho tiempo. Los muertos están volviendo a la vida, inteligentes, decididos… y hambrientos. Huir parece imposible para Jim Thurmond, uno de los pocos supervivientes de este mundo de pesadilla. Pero el joven hijo de Jim también está vivo y en peligro a cientos de miles de kilómetros. Pese a las terribles adversidades, Jim jura que lo encontrará… o morirá en el intento.
Junto a un anciano sacerdote, un científico devorado por la culpa y una ex prostituta, Jim se embarca en un viaje a través del país. Juntos se enfrentarán a los vivos y a los muertos vivientes… y al aún más terrible mal que los aguarda al final de su viaje.


Reseña: La mayor novedad de este libro con respecto a otros que he leído y que lo señalan como único estriba en dos diferencias en cuanto a los zombis se refiere:

-una, aparecen animales zombis: peces, pájaros de todo tipo, león, monos, iguanas, etc... Es más hay un capítulo que transcurre en un zoológico.

-y dos, los zombis humanos hablan, recuerdan cosas del pasado (hablan de “ver los recuerdos”) y demuestran cierta capacidad para manipular la información. Pero a diferencia con la GDM donde también hablan y recuerdan (eso sí, muy pocos detalles y muy poco a poco), estos zombis son espíritus, demonios, llámeseles como quiera, que habitan el cuerpo de los que caen. Seguramente será erróneo, pero imaginaros una plaga de niñas de El Exorcista y tendréis una aproximación a la novela. Sólo que en esta obra de Keene no se les puede atar a la cama ni se le puede combatir con agua bendita. Son bastante más violentos e incontrolables. Las posesiones llegan al extremo casi surreal de hacer hablar al león del zoológico.
Por lo tanto, los zombis de Keene, habitantes de los cadáveres, pueden conducir motos y coches y disparar todo tipo de armas, pensar y trazas tácticas de combate, etc. Eso sí, entorpecidos los movimientos por la lentitud propia de estos seres. Esto no ha de ser un handicap a aquellos que penséis cuadriculadamente que los zombis han de ser forzosamente torpes, lentos y bobos.


Sin destripar nada, os recomiendo la escena del feto por su potente carga dramática, la del zoológico tan vívida y real que parece que estemos viéndola en pantalla de cine, todos los capítulos que transcurren en o alrededor de la parroquia del padre Martin.

El autor se permite el lujo de citar una obra de F.Nietzsche, “El nacimiento de la tragedia”. De los personajes que aparecen a lo largo de la obra, a destacar la obstinación del protagonista Jim, el apoyo incondicional del padre Martin, la inocencia de Gusano, la tragedia interior de Frankie o el histrionismo de John Colorines (que nombra los colores de cosas inmateriales).

Desde ya advertir a quien sea aprensivo que se abstenga de leer el libro por sus fuertes escenas, por su violencia explícita (léase el episodio del helicóptero). A los que gustéis del gore potente, éste es uno de vuestros libros.